Digital Art & Design
Το μάθημα εισάγει τους μαθητές στις βασικές αρχές της οπτικής σύνθεσης και της θεωρίας χρώματος, ενώ τους εξοικειώνει με σύγχρονα ψηφιακά εργαλεία (γραφίδες, κάμερες, λογισμικά επεξεργασίας) για τη δημιουργία πρωτότυπων έργων. Μέσα από στοχευμένες ενότητες, καλλιεργούνται τεχνικές δεξιότητες (raster/vector, φωτο-επεξεργασία, mixed media), η δημιουργική διαδικασία και το προσωπικό καλλιτεχνικό ύφος. Οι μαθητές μαθαίνουν να αξιολογούν υπεύθυνα έργα, να δίνουν και να δέχονται δημιουργική ανατροφοδότηση και να επιμελούνται ένα ψηφιακό portfolio. Στόχος είναι να αναπτύξουν δημιουργικότητα, αισθητική κρίση και ψηφιακό γραμματισμό, με άμεσες εφαρμογές σε σπουδές και δημιουργικές βιομηχανίες.
Course Information
Εισαγωγή
Το μάθημα ξεκινά τους μαθητές με τις αρχές, τα εργαλεία και τις δημιουργικές τεχνικές της ψηφιακής τέχνης, βοηθώντας τους να κατανοήσουν και να εφαρμόσουν καλλιτεχνικές έννοιες μέσα από σύγχρονες ψηφιακές πλατφόρμες. Το μάθημα καλλιεργεί την οπτική παιδεία, τη δημιουργικότητα και την τεχνική δεξιότητα, μέσα από πρακτική εξάσκηση με ψηφιακά εργαλεία όπως γραφίδες, κάμερες και λογισμικά επεξεργασίας.
Δομή Μαθήματος
Ενότητα 1: Εισαγωγή στην Ψηφιακή Τέχνη
Εστίαση: Ιστορία, εξέλιξη και σκοπός της ψηφιακής τέχνης – κατανόηση της διαφοράς μεταξύ ψηφιακών και παραδοσιακών μέσων.
Ενότητα 2: Εργαλεία του Ψηφιακού Καλλιτέχνη
Εστίαση: Εξοικείωση με λογισμικά, εξοπλισμό και ψηφιακές ροές εργασίας.
Ενότητα 3: Στοιχεία & Αρχές του Σχεδιασμού
Εστίαση: Σύνθεση, θεωρία χρωμάτων, τυπογραφία και οπτική ισορροπία.
Ενότητα 4: Τεχνικές & Εξερεύνηση Μέσων
Εστίαση: Επεξεργασία εικόνας, διαφορά μεταξύ vector και raster γραφικών, φωτο-χειρισμός και μικτά μέσα.
Ενότητα 5: Δημιουργική Διαδικασία & Καλλιτεχνική Ταυτότητα
Εστίαση: Ανάπτυξη ιδέας, οπτική αφήγηση και προσωπικό ύφος.
Ενότητα 6: Κριτική, Επιμέλεια & Παρουσίαση
Εστίαση: Αξιολόγηση έργων, δημιουργία portfolio και ζητήματα ψηφιακής δεοντολογίας.
Ενδεικτικά Μαθησιακά Αποτελέσματα:
- Να εξηγούν βασικά στάδια στην εξέλιξη της ψηφιακής τέχνης.
- Να αναγνωρίζουν διαφορετικά είδη ψηφιακών μέσων και καλλιτεχνικών στυλ
- Να χειρίζονται βασικά εργαλεία ψηφιακής τέχνης (γραφίδες, κάμερες, λογισμικά επεξεργασίας).
- Να κατανοούν έννοιες όπως επίπεδα (layers), μορφότυπα αρχείων και αποθήκευση.
- Να εφαρμόζουν τις βασικές αρχές σχεδιασμού (αντίθεση, ενότητα, έμφαση, ρυθμός, αναλογία).
- Να πειραματίζονται με τη χρωματική αρμονία και τη δημιουργία διάθεσης μέσα από το χρώμα.
- Να χρησιμοποιούν λογισμικά επεξεργασίας για τη βελτίωση και μεταμόρφωση εικόνων.
- Να δημιουργούν συνθέσεις που συνδυάζουν διαφορετικές ψηφιακές τεχνικές.
- Να αναπτύσσουν ένα ψηφιακό έργο από τη σύλληψη μέχρι την τελική του παρουσίαση.
- Να αναλύουν πώς η σύνθεση, το χρώμα και ο σχεδιασμός μεταδίδουν μήνυμα ή συναίσθημα.
- Να δίνουν και να δέχονται δημιουργική ανατροφοδότηση χρησιμοποιώντας σωστό λεξιλόγιο τέχνης.
- Να δημιουργούν ένα προσωπικό ψηφιακό portfolio και να παρουσιάζουν τα έργα τους με υπευθυνότητα.
Οι μαθητές θα αποκτήσουν γερή βάση στις αρχές του ψηφιακού σχεδιασμού, στη δημιουργική σκέψη και στην αισθητική κρίση, ώστε να μπορούν να παράγουν πρωτότυπα έργα ψηφιακής τέχνης και να αναλύουν οπτικά μέσα με κριτική ματιά.
Course Description
You see digital art every day, and in this course, you not only will investigate digital art, but you’ll learn how to create it yourself! In this course, you will explore the tools, basic concepts, and techniques artists use to create digital art. You'll learn how to use computers, digital cameras, editing software, and more to create digital artworks and grow artistically as you evaluate and respond to your own work.
Related Courses
Information Session!
Learn about all requirement today